高考美术分数线是多少

2024-02-26 03:10:52 | 29高考网

今天29高考网小编整理了高考美术分数线是多少相关内容,希望能帮助到大家,一起来看下吧。

本文目录一览:

高考美术分数线是多少

跪求四川美术联招历年考试题目

第五章 隋唐五代书法

1、 隋代书法具有怎样的时代特征?
答 隋朝的统一,为南北书风的融合奠定了基础,这一时期的南北书风的融合主要表现为由北向南为指归的特征。从总体上看,隋朝书家南方者较多的保留了王门风标,北方的,则以南方风韵入书。充分表现出以文人书家为主流的发展方向。其中体现最为明显的是楷书,由质趋文,以石刻最为丰富,有碑、墓志、造像记、造塔记等。
2、 隋唐五代书法具有什么特征?
答隋朝的统一,为南北书风的融合奠定了基础。
隋唐帝王对书法的重视与喜爱促进了书法事业的、蓬勃发展
唐代初期的书法风貌是在经崇尚王羲之为代表的晋人书风的基础上形成的。
盛中唐时,由于政治、经济等诸方面的因素,使书法审美观念发生了很大的变化。
唐代佛教对书法的影响非常突出,以书法为佛事的现象十分普遍。
唐代的书法理论在古代书论史上堪称高峰期,在六朝书论的基础上,有了新拓展和深入。其中技法论与创作论尢为显著。

3、 试述唐太宗在书法史上的重要作用。
唐太宗深知 以文治天下的道理,制定了适合书法发展的各项政策,设有专门的教育机构国子监,学书是其学习内容之一,设书学博士执教,实行以书取仕的重要举措,科举中书法独占一科,选官员也无例外,均以身言书判来确定。唐太宗喜爱王羲之书法,并亲自撰写王羲之传论,确立了王羲之在初唐时独尊天下的地位,并、决定了初唐书法的发展方向。致使书家名手应运而生,书法事业蒸蒸日上。
4、 简要论述唐代书法发展的时代背景,并结合初唐四家的代表作阐述其审美取向。
唐代书法的发展是以文人书法为主流发展方向,盛中唐时,颜真卿的书法成为南北书风交融的集大成者,他和晚唐的柳公权使楷书发展到一个新的高峰。帝王对于书法的重视和喜爱,促进了书法事业的蓬勃发展,唐代初期的书法风貌是在崇尚王羲之书风的基础上发展起来的。盛中唐时,由于政治、经济诸方面的因素,使书法审美观念发生了变化。以漫写意书风作为代表。唐代佛教对书法的影响颇为突出,以书法为佛事的现象十分普遍,唐代的书法理论在古代书论史上堪称高峰期,在六朝书论的基础上有了新的拓展和深入。其中技术与创作理论尤其突出。
欧阳旭以楷书最为著名,后世将其楷书称为欧体,楷书用笔凝练而含蓄,刚劲而清俊,结体内紧外松,左敛而右放,方整而端庄,于平正中见险绝,古朴中见润雅,是兼取南北书法精华的杰出典范,对初唐之后的楷书发展有着重要的影响。其行书结体和章法均成纵势,且以单字的俯仰取势,似陡峭而不失安然,体现出古朴的风貌。
虞世南,书习智永,得二王真髓,其楷书用笔遒美圆劲,沉着稳健,结体宽绰疏朗,端庄闲雅,具有“萧散洒脱、风神俱足”之风格。
褚遂良,楷书用笔瘦劲挺拔,结体宽博平正,大多呈方扁形,颇有隶书遗意。其行书用笔秀劲飞动,筋骨尤存。
薛稷,楷书用笔瘦硬,点画精巧,结体以纵势为主,疏朗开阔,有华俊绮丽之美。

5、 盛中唐时期书法发生了重要变革,以这一时期的隶、楷、行、草书家作品为例,阐述此期书法与初唐书法风格的区别,并论述其发生变化的原因。
答 由于唐太宗酷爱隶书,大力倡导,故一时风风靡宇内,碑碣几占一半,隶书名家众多,其中最为著名的有史惟则、韩择木、蔡有邻,此时 隶书一改被唐古雅淳朴之风,而立丰润华丽、雄浑豪迈之盛唐气象,影响所及的各种书体,楷书自徐浩、颜真卿出,树宽博雄伟之风标,行书则以李邕、颜真卿为代表,创立了一种气势雄浑、率真烂漫的书法典型。草书有贺知章、张旭、怀素三杰行世,尤其是张旭,成为狂草的开山始祖。篆书则首推李阳冰,有仓颉后身之美誉。他们的共同努力,使盛中唐成为唐代书法史最为恢宏的时代。

6、 为什么说唐草三杰是唐、中唐浪漫书风的代表?
答 贺知章、张旭、怀素是盛中唐时期最具有创新意识和时代精神的杰出的书家,由于他们的努力,使盛中唐以草书为代表的浪漫书风走向了极致,并铸就了草书史上的高峰。
贺知章的草书用笔酣畅淋漓,点画激越,粗细相间,虚实相伴,结体左俯右仰,随势而就,章法犹如潺潺流水,一贯而下,充分地体现了他那风流倜傥狂放不羁的浪漫情怀。
张旭的草书用笔如千钧之力腾空而下,连绵处仿佛黄河之水奔腾不息,笔画的粗细、轻重,章法的奇倚迭宕,墨色的浓淡枯湿,无处不展示了狂草强烈的震撼力。
怀素的草书多用中锋运笔,辗转反侧,连绵不断,有迅雷不及掩耳之势,结字疏密相倚,开合有致,正欹错落,字的大小往往失去常规,出人意料,营造一种曲线行动,波幅不定的独特的章法,用墨浓中有淡,枯中有润,变化中孕含着自然的韵律,所谓随心所欲而不逾矩。他的这种发展,使草书的技法与书家的浪漫情怀结合的更加完美,对后世产生了极大的影响。
7、 试述颜真卿楷书的特质,列举颜真卿行书代表作及风格特征,并阐述颜真卿在唐代书法史上的地位和对后世的影响。
答 颜真卿的楷书有一个逐渐发展的过程。《东方朔画赞》与《多宝塔碑》是其四十多岁时所作,为早期作品,两碑用笔清俊遒美,结体方正匀稳,端庄谨密,而《东方朔画赞》用笔圆劲清雄,肥度适中,结体展促方正,四面撑满,字里行间无处不焕发出神明的光茫和中年奋发向上的勃勃的生机。《大唐中兴颂》《麻姑仙坛记》是颜真卿六十多岁时所作,用笔质朴浑厚,苍劲端稳 ,起笔处少有华饰,结体内疏外密,重心下移,体势宽绰,与前代内敛外放上紧下松的结字法迥异。《颜勤礼碑》《颜家庙碑》属颜真卿晚年作品,笔画横细竖粗,圆劲而刚毅,朴中有华,拙中寓巧,结体仍寓中宫疏朗,外部收敛的特征,框形结构字既有环抱之势,又有左直吉抱之势,通篇雍容华兹。
颜真卿在唐代的书法史上占有重要的地位,以颜体为代表的中唐楷书一系,庙堂气最重,而离自然的气息则远。

二、填空题:
1、禅林笔圣是指[智永]和[智果]。
2、[唐太宗李世民]开行草书铭文刻于碑的先例。
3、唐太宗存书论四则[笔法诀]、[论书]、[指意]、[王羲之传赞]。
4、初唐四家[欧阳询]、[虞世南]、[褚遂良]、[薛稷]。
5、欧阳旭楷书作品代表作有《化度寺碑》《九成宫醴泉铭》《虞恭公碑》《皇甫诞碑》,隶书[《房彦谦碑》],墨迹有《张翰帖》《卜商帖》《梦奠帖》。
6、欧阳通代表作品有《道因法师碑》《泉男生志》。
7、虞世南的楷书代表作品《孔子庙堂碑》用笔遒美圆劲,沉着稳健,结体宽绰疏朗,端庄娴雅,具有萧散洒落风神俱足之风格。行书代表作品有《汝南公主墓志铭》结体疏密相间,开合有致,章法一气贯通。书论有《笔髓论》《书旨述》《劝学篇》。
8、褚遂良的楷书代表《伊阙佛龛碑》《孟法师碑》《房玄龄碑》,行书代表《枯树赋》用笔秀劲飞动,筋骨尤存。
9、薛稷的楷书代表作《信行禅师碑》用笔瘦硬,点画精巧,结体取纵势为主,疏朗开阔,有华俊绮丽之美,对晚唐柳公权宋代赵佶颇有影响。
10孙过庭在《书谱》中明确地指出学书的三个阶段:初学分布,但求平正,既知平正,务追险绝,既能险绝,复归平正。他论及楷书与草书之间的关系时说:真以点画为形质,使转为性情,草以点画为情性,使转为形质。在创作上有五合五乖之说。
11孙过庭在书谱中提到“五合”、“五乖”,五合即神怡务闲,感惠恂知,时和气润,纸墨相发,偶然欲书。五乖即心遽体留,意违势屈,风燥日炎,纸墨不称,情怠手阑。
12盛中唐时期,历史上最著名的隶书书家有[史唯则]、[韩择木]、蔡有邻。
13盛中唐时期,草书三杰是[贺知章]、[张旭]、[怀素]。狂草的开山鼻祖是[张旭]。篆书有“仓颉后身”之美誉的是李阳冰。
14唐玄宗的隶书作品代表作是《纪太山铭》《石台孝经》,行书、代表作《赐益州刺史张敬忠敕书》《脊翎颂》,用笔丰厚华润,结体端雅祥和。
15史惟则的隶书有[雁足印沙,深渊跃鱼]之美,代表作《大智禅师碑》《管元惠碑》。篆书代表作《荐福寺临坛大戒德律师碑额》《管元惠碑额》。
16韩择木隶书代表作《叶慧明碑》《告华岳文》《荐福寺临坛大戒德律师碑》,疏秀雅逸,颇有汉隶遗韵。
17蔡有邻,隶书代表作《尉迟迥庙碑》。
18李阳冰的篆书《法慎律师碑》与李华文、张从申行书、颜真卿楷书并称“四绝”,《怡亭》篆序与裴虬文、李莒隶书铭、并称“三绝”。
19贺知章的草书代表作传世可见的有《孝经》。
20张旭的草书代表作《古诗四帖》《肚痛帖》。
21怀素的草书代表作《自叙帖》《苦笋帖》《论书帖》《食鱼帖》
22李邕行书代表作《李思训碑》、《李秀碑》,笔法雄健豪爽,流畅洒脱中不失闲雅蕴籍之风度,字势生动自然,欹侧宕荡不失端庄朴实之静丽。其行书墨迹有《晴热帖》《久别帖》。
23颜真卿的行书代表作是“鲁公三稿”即《祭侄文稿》《告伯父稿》《争座位稿》。三帖《刘中使帖》《湖州帖》《忠义堂帖》。
24徐浩与颜真卿并称,其隶书代表作有《嵩阳观纪圣德感应颂》《张庭圭志》,楷书代表作《不空和尚碑》,用笔圆劲苍老,平实开张,雍容宽博,为其成熟书风的代表作。
25柳公权存世作品有《金刚般若经》《回元观钟楼铭》《玄秘塔碑》《神策君碑》。《金刚般若经》是柳公权中年时所作,其笔画粗细均称,方圆兼施,刚劲遒媚,结体宽绰疏朗,开合有致。《玄秘塔碑》是柳公权63岁时所作,最为著名,用笔上横细竖粗的特征更加强化,华饰现象也较为突出,因而显得瘦硬挺拔,骨气通神,完全呈现出柳体的成熟风范。
26盛中唐时期其他的行书名家有柳宗元、杜牧、高闲、巩光、亚栖。
27杨凝式《韭花帖》是一封答谢朋友赠送韭花作食品的信札,用笔干练精巧,挺拔秀媚,结字善移部位,字势奇绝神稳,内敛外放,行距疏朗,字距时大时小,有的字距甚至大于行距,墨色浓而清雅,完全是一幅文人雅士漫步庭园、萧散闲适的姿态。

《中国书法史》(习题与答案)6

第六章 宋辽金书法

1、 宋代书法史在书史上有着特殊的地位,主要反映在哪些方面?
答:1经过五代之后,宋初略有重振衰风之势;2宋代优惠文人的政策促成了文人的自尊意识,儒佛道思想的结合,使宋代的书法尚意为主流;3宋代是书史上的帖学形成期;4南宋和金代的书法大多受苏黄米的影响;5宋代的书法理论在唐代的基础上确有建树和特色。题跋式的书法理论,使诗书画三者融为一体,对后世的文人书画有着深远的影响。

2、 试述宋代刻帖产生的过程以及在书法史上的重要的地位。
答 北宋初,宋太宗诏王著刻成《淳化阁帖》,之后效仿者甚众。然而由于王著疏于考订,所编《淳化阁帖》多有舛误,致使批评之声此起彼伏,于是徽宗时又刻成精于阁帖的《大观帖》。宋室南渡后,宋高宗命刻《绍兴米帖》专刻米芾墨迹,宋孝宗再出内府所贮《阁帖》重刻禁中,称《淳熙阁帖》,后以南方新收集的晋唐名家法书,刻成《淳熙秘阁续帖》。刻帖的热潮,也促成了鉴定真伪善劣刻本学问的出现。宋代刻帖之盛给书法的发展注入了新鲜的血液,以后元明清三朝,除清代碑派中少数书家外,大部分书家都是通过刻帖来学习书法的。
3、 试分析欧阳修的书学思想,及他对宋四家的影响。
答 欧阳修以振兴书学为已任,凡周汉以降,金石遗文、断编残简,掇拾异同,编成《集古录》,为部著作开我国金石学先河,是学术上的一座里程碑。他呼呈全社会都能用书法用功,振兴书学。身体力行,单日学草书,双日学真书,真书兼行,十年不倦,以使自己的书法实践和认识水平不断提高。正是因为他编写《集古录》,得以拓宽眼界,逐步获得真理所致。他阐述书学当通过个别,寻求共性,一旦把握共性,则可达到一通百通。即遗貌取神,又说学书不必倦于笔砚,多阅古墨迹,求其用意,所得宜多,指出书学不能死学,而要活用,此乃得意忘形也。他还进一步认为:学书当自成一家之体,其模仿他人,谓之奴书。这些见解不仅改变了自己,还深深地影响了一代人。在习书上如何取法,如何继承和创新,他还有极其精僻的论断,羲献笔法相去甚远,学书没有定法。这些重要的论断,是尚意书风的理论先导,为苏轼、黄庭坚、米芾等尚意书家的出现提供了契机。
4、 蔡襄的书法追求在宋四家中有什么先导作用?
答 蔡襄的书法有两类,一是较工整者,用笔遵遒润劲实,结体沉稳端雅,颇有雍容华滋淳淡婉美的韵味。二是较洒脱者,用笔简练清巧,结体闲雅温静,灵动自在,于洒脱雅逸中见优游飘然的情境。他能够突破宋初趋时贵书风气的笼罩,经过毕生的努力将已意与古人融为一体,走出一条属于他自己的路而成为一代大家。他的这种探索精神,势必为尚意书家的登台铺平了道路。
5、 苏轼崇尚已意的思想实质是什么?
答 苏轼在书法上出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外,努力挣脱唐人重法观念的束缚,注重自我精神的体现和情感的渲泻,追求一种高度自由的创作心态,开创了宋代尚意的新书风。他说,我书意造本无法,点画信手烦推求。其实质是在于说明书家所抒发的“已意”是在“无法”的状态下“信手”而成。他的“无法”和“信手”,包含两个方面的意义:一是法度应为我所用,而不可以禁锁天性,即“书初无意于佳乃佳;二是在“有法”的基础上的一种自由,这种自由是通过积学来完成的,他十分强调以执著的精神求追求“法”的自由。因此,辩证地处理好“法”与“意”之间的关系,找准振衰继绝的途径,才是真正自出新意,获得成功的关键。苏轼的书法始终透露出他那独特的审美思想,即淡和静。淡就是平淡自然,神妙天成,静是欲令诗妙语,无令空且静,静故了群动,空故纳万境,其书法其实不是平淡,是绚烂之极,其实不是静谧,动荡之极也。
6、 试述黄庭坚与苏轼书法审美思想和风格的区别。
答 黄庭坚的书法用笔生涩老辣,多有战掣之笔,结字呈放射状,中宫紧收,外部舒放,形成了自己独特的书风。这种书风的形成是他对早期书法不断地作出深刻的反省,另一方面,是他善于寻找突破老师的不二法门。
在审美上避开苏轼的淡和静,而走出一条重韵去俗的道路。他说,书画以韵为主,士生于世,可以百为,唯不可以俗,俗便不可以医也。其次是借古,他们同游于晋唐之间,但苏轼挑隽逸清雄一路,而黄庭坚则选择雄强宽博一路,用笔上,苏轼以卧笔著腕来取妍,黄庭坚则以高提笔,令腕随已意左右,得篆籀气,第四是结体,苏轼如石压蛤蟆,黄则似树梢桂蛇,总之,他在艺术上努力与老师拉开距离,自成一家。师生二人虽在诸方面的选择不同,但是在书法中表现已意的最终目的却是一致的,实可谓殊途同归。
7、 试述米芾行书风格的形成过程及其在书法史上的重要影响。
答 米芾的书法之所以取得如此高的成就,应该说与他转益多师和勤奋有着密切的关系。他近学周越、苏子美、远追晋唐,锐意模仿二王、颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良、段季、师宜官、罗让、沈传师等。取诸之长,总而成之,既老始自成家,人见之不知何为祖,称为集古字。他为了达到这一目标,大量收集古人法帖、墨迹来拓展自己的眼界,他的努力使他成为一代大家。其行书代表作有《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》,用笔爽劲利落,随意而适,尤其是在中锋的转化中极见精妙,真可谓八面锋,结字灵活多变,变态飞动,欹侧但不失稳键,俯仰间又有照应,章法则用字与字之间的挪让和或大或字距来打破单调的直线行款,故行气生动流畅,用墨浓淡相宜,那时常出现的飞白,使得米字更是显得苍劲有力,趣味盎然。
米氏书风在宋代影响极大,宋朝第一,毕竟出东坡之上。且家有传人。
8、 试述宋四家的书法风格特征。
答 马宗霍《书林藻鉴》中说,(宋四家)蔡胜在度,苏胜在趣,黄胜在韵,米胜在姿。
蔡襄书法,崇尚古法,追求新意,形成两种风格,一是工整〈澄心堂纸〉,二是洒脱〈扈从帖〉。用笔简练精巧,结体闲雅温静,灵动自在,于洒脱雅逸中可见优游飘然的情境。
苏轼的书法平淡自然,神妙天成。觉来落纸不精意,神妙独到秋毫颠,其《黄州寒食诗》有天下第三行书之称,点画坚实肯定,沉着凝重,笔势偃倒但不拖沓,涩而能达,滞中有畅。字形多呈横势,章法上字距或大或小。
黄庭坚书法重韵去俗,草书上竭力反对弄笔左右缠绕的造作之态,追求自然,追求从自然之理中获得的用笔之意。圆劲的用笔充满着篆籀气,方折的曲线蕴含着奇崛的风采,舒张的笔画造成雄放健朗兀傲豪纵的笔势,结字则随意而成,奇形异态,恍惚不可惴测,章法上通过字形本身的左顾右盼,上俯下仰形成一种跌宕起伏的雄浑气势。
米芾的书法用笔爽劲利落,随意而适,中锋的转化极见精妙,八面出锋,结字灵活多变,恣态飞动,章法上字与字之间的距离或大或小,行气生动流畅,用墨浓淡相宜。

《中国书法史》(习题与答案)7

第七章 元代书法

1、 元代 书法在中国书法史上的地位如何?作为少数民族统治的朝代,其书法发展具有哪些重要特征?
答 元代书法由于其社会的特殊性,特别是赵孟俯的出现,使书法在元代发展成一种全面回归的潮流,呈现出一种典雅秀逸的风格态势,形成书法史上的一次转折。
元代的书法具有以下几个特征:
一、复兴晋唐书风与全面复古是元代书坛的总体特征。由于赵孟俯的提倡复古,这一时期篆隶楷行草各种书体都呈现出一咱繁荣景象。
二、奎章阁的设立为元代书法的发展起到了积极的推动作用。代表书家有赵世延、虞集、揭溪斯、柯九思、勃术鲁肿,康里&&等。
三、少数民族书家的大量涌现是元代书坛的独特现象。
四、隐士书家群成为元代书法重要一脉。
五、书法与文人画紧密结合在元代成为一种风尚。
2、 试述赵孟俯的书法特征及其成就。
答 赵孟俯的大楷书吸取李邕书碑的方法,既得流美风韵,又存遒健骨气,在晋人的韵味之外,又具有唐人的法度。代表作《湖州妙严寺记》《三清殿碑记》《玄妙观重修三门记》《胆巴碑稿》《仇锷墓志铭稿》。其小楷极具特色,用笔极为娴熟,结体妍丽飘逸,用笔遒劲,深得晋人神髓。其行草书被世上称作成就最大者,对后世的影响也是以行草书的影响最大。传世作品有《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》《雪晴云散帖》,既严守古法,又纵横飘逸。
3、 赵孟俯的复古思想对元代书法发展有何重要的意义?为什么说赵孟俯所领导的古典主义书法潮流在中国书法史上产生了深远的影响?
答 赵孟俯高举复兴古法的旗帜,使得元代书法在南宋一百多年的萧条之后重新复苏,并且呈现出欣欣向荣的景象。赵孟俯的书法观是以向晋人之书的出色回归为指向的,他反对学书从颜真卿入手,指出直溯东晋二王,并在实践中全面复古,他的贡献不仅在书法创作上,还在于他的书学思想中有很多精僻的见解,提出书法以用笔为上,结字亦须工,盖结字因时相传,用笔千古不易,成为元代以后书论中的著名论断,提示了书法艺术的本质,他的复古也正是从笔法入手,他强调学书在玩味古人法帖,悉知其用笔之意,乃为有益,他提出笔法第一、结字第二的观点,这是书法作为传统艺术得以传承的重要条件,不仅在元代具有重要意义,在今天仍是指导书法实践的名言。赵孟俯在书法啦上的贡献是杰出的,在元代影响了一大批人,形成了风格鲜明的赵派书家群,使得元代书坛在赵氏书风之下,他的书法还影响到明代,其书风影响到三个世纪之久。
4、 试述康里夔夔对元代后期书法发展的影响。
答 康里夔夔的书法受赵孟俯的复古思想的影响,楷书由虞世南上溯到二王,一派初唐楷书的风范,其行草书成就非常高,书宗二王,旁及孙过庭、怀素,用笔一拓而下,绝少修饰,其草书的最大特点就是今草与章草杂糅。他不仅借鉴赵法来继承皇象,使古雅的书卷气中平添了豪迈爽利之气,保持了北方特有的刚毅的气质,展示了自己鲜明的特征。他的书法在赵氏书风笼罩下别有一番异趣,使元代后期的书坛发生了明显的变化,他在杭州等地活动,书法影响了当地书家,饶介、危素都是他的弟子,其书风通过这两位弟子影响到明代初期的三宋,甚至中期的文征明,并且为明代草书的复兴注入了一针催化剂,其意义不可低估。
5、 为什么说元代是秦汉之后篆隶书法式微以来重新复苏的第一个高潮?
答 在元代书法全面回归的潮流中,篆隶书的复兴成为元代书法的重要现象,元代的篆隶书家达百人以上,足见当时的兴盛程度,元代的篆隶书不同于秦汉的篆隶,有它独特的审美内涵,其主要特征是能够将篆隶书创作纳入到文人书法创作的轨道上来,而非仅显于碑石版,从而使元代成为自秦汉之后篆隶书法式微以来重新复苏的第一个高潮,并开启了明清文人篆隶书的源头。元代篆隶书风在全在回归的大潮掀起,与六体皆擅的赵孟俯身体力行有关,也与吾衍及其他篆隶书家的努力分不开的。
6、 元代后期的隐士书家群是如何形成的?有哪些代表书家?并阐述他们的风格特征。
答 元代为异族统治时期,汉人地位低下,大批文人有辱于夷狄之变,感到极不得志,对国家失去信心,于是他们归隐山林,以求解脱,在艺术上,他们崇尚老庄思想,不受尘俗影响。元代初、中期,书坛受赵孟俯书风的影响,隐士一派书风被淹没,元初以来,作为南宋旧都的杭州,号直延续江南文化重镇的地位,太湖地区的文化也逐渐繁荣起来,杭州文化圈与苏松地区的交流日益密切。元代后期,很多文人因避战乱,纷纷入吴,这些人的书风不受赵氏的影响,表现出一种超出物外、矫矫不群的精神气质,书法风格或怪异奇伟,或简淡静逸,成为元代书法不可忽视的一脉。
代表书家有吴镇、杨维桢、陆居仁、倪瓒四家最为典型。
吴镇草书受晚唐书家高闲的影响,所作草书颇有怀素之风,清俊流走,高逸拔俗。
杨维桢书法奇诡不凡,行草书中见章草笔意,刚健爽劲,同时以游离于汉晋书风之外。点画狼籍有乱世风,号称乱头粗服。其书法是对元代书坛崇尚晋唐书风的一次抗争与反判。
陆居仁,书法表现出一种散淡情怀,多得二王笔及怀素笔意,有冲和之风,中锋行笔时同渴笔,燥润相生,可见其心态的轻松与用笔的率意。
倪瓒的书法多见于题跋,以小楷见长,字形偏扁,以隶法入楷,深得魏晋人笔意。是元代隐士书法中高逸一派的典型代表。

高考美术分数线是多少

高考美术分数线是多少

一、四川美术学院美术联招考点:
1.联招美术类专业,本科208分,专科188分;2.四川美术学院,本科230分,专科执行联招美术专业分数线
二、重庆邮电大学广电编导联招考点:广播电视编导,本科303分,专科285分
三、西南大学音乐联招考点:1.音乐学专业,本科117分,专科103分;2.音乐表演,①声乐,本科133分,专科125分;②钢琴,本科131分,专科115分;③器乐,本科140分,专科120分
四、重庆大学舞蹈联招考点:舞蹈表演,本科220分,专科200分
五、重庆大学影视表演类联招考点:1.表演(影视表演):本科172分,专科152分;2.播音与主持,本科179分,专科158分;3.导演,本科131分;4.戏剧影视文学,本科195分

高考美术分数线是多少

2007年四川美术联招考试分数

联招考试分数为260分。
录取原则,理论类专业,符合理论类报考条件,文化成绩总分达到我校划定的分数线,按高考文化成绩从高到低择优录取。遇文化总分排名并列时,分别以语文成绩、外语成绩、数学成绩次序,单科高者优先。
四川美术学院(SichuanFineArtsInstitute),简称“川美”,位于中央直辖市重庆,是西南地区唯一一所高等美术院校,具有硕士学位授予权和博士学位授予权。学校为中国独立建制的31所普通高等艺术院校之一,中国八大美院之一,重庆市一流学科建设高校、全国深化创新创业教育改革示范高校、“全国创新创业典型经验高校”。2021年成为博士学位授予单位。 29高考网

以上就是高考美术分数线是多少全部内容,更多相关信息,敬请关注29高考网。
与“高考美术分数线是多少”相关推荐
2023美术高考分数线是多少
2023美术高考分数线是多少

2023美术高考分数线是多少2023美术高考分数线是:1、美术学类:本科360分。2、设计学类:本科370分。3、美术与设计类:专科140分。4、音乐学类:本科355分;专科140分。5、音乐学(理论)类:本科395分。6、录音艺术类:本科370分;专科140分。7、作曲与作曲技术理论类:本科405分。8、音乐表演类:本科310分;专科1

2023-12-02 10:06:08
安徽美术艺术生高考分数线多少?安徽高考美术多少分录取?
安徽美术艺术生高考分数线多少?安徽高考美术多少分录取?

安徽省音乐统考分数线2023年音乐艺考分数线估计在300左右。2022音乐生艺考分数线如下:(1)音乐学类(音乐学)专业统考成绩:总分不低于210.00分,视唱练耳单科成绩不低于20.00分,声乐演唱、乐器演奏和乐理单科成绩不低于30.00分。(2)音乐学类(音乐表演—声乐)专业统考成绩:总分不低于160.00分,视唱练耳单科成绩不低于20.00分,声乐演唱和乐理单科成绩不低

2023-12-26 19:37:52
美术高考录取分数线 美术生高考分数线
美术高考录取分数线 美术生高考分数线

美术艺考的分数线一般是多少?美术艺考文化课分数线不同省份不同学校分数线不一样,一般情况下美术艺考文化课要在350-420分左右。美术艺考分数线不同省份不同学校分数线不一样,一般情况下美术艺考文化课要在350-420分左右才能考上本科院校。因为美术艺考联考的最低合格要求为3科总成绩不低于180分,即180分(含)以上美术艺考生才有资格参加省外院校美术类本科专业校考。山东省美

2023-08-27 02:22:04
美术生高考录取分数线 美术生高考分数线2023
美术生高考录取分数线 美术生高考分数线2023

高考美术专业分数线高考美术专业分数线是160分过线,本科线是180分。1、高考美术专业分数线划定根据教育部有关规定,高等学校按美术类本科专业要求招生的,考生联考的最低合格要求为3科总成绩不低于180分,即180分(含)以上考生才有资格参加省外院校美术类本科专业校考。至于文化课分数线,各个省份都不同,但大部分都在三百分以上。2、高考美术专业本科分数线要求但这只仅仅

2023-08-27 11:42:38
2023年广东省美术联艺术本科分数线是多少 2023广东高考美术分数线
2023年广东省美术联艺术本科分数线是多少 2023广东高考美术分数线

2023广东艺术统考部分合格线公布分数线出炉经研究决定,2023年广东省普通高考美术、书法、广播电视编导和播音与主持(含粤语)术科统考合格线公布。我整理了具体分数线,供各位艺术类考生查阅。2023广东艺术统考部分专业合格分数线出炉一、美术术科统考合格分数线本科合格线:185分高职(专科)合格线:150分二、书法术科统考合格分数线本科合格线:210

2023-12-09 02:26:36
广东省高考2023美术分数线(2023广东高考美术分数线)
广东省高考2023美术分数线(2023广东高考美术分数线)

广东省高考2023美术分数线广东省高考2023美术分数线为本科195分,专科160分。2023广东省美术类文化分数最低录取分数线:本科325分,高职专科230分;2023广东省美术类术科分数最低录取分数线:本科195分,高职专科160分。美术类统考院校(专业)投档总分750分,以普通高考文化课总分和术科统考分数合成的总分排序情况投档,总分合成计算公式为:考生总分=文化课成绩×40

2024-01-17 03:58:14
2023广东高考美术分数线 广东省高考2023美术分数线
2023广东高考美术分数线 广东省高考2023美术分数线

2023广东高考美术分数线2023广东高考美术分数线:本科美术类:文化科总分325分,美术术科195分;专科美术类:文化科总分230分,美术术科160分。一、广东高考日期6月7日:09:00-11:30语文;15:00-17:00数学;6月8日:09:00-10:15物理/历史;5:00-17:00外语;6月9日:08:30-09:45化学;11:00-12

2024-01-26 12:29:01
广东省高考2023美术分数线 2023广东高考美术分数线
广东省高考2023美术分数线 2023广东高考美术分数线

2023广东艺术统考部分合格线公布分数线出炉经研究决定,2023年广东省普通高考美术、书法、广播电视编导和播音与主持(含粤语)术科统考合格线公布。我整理了具体分数线,供各位艺术类考生查阅。2023广东艺术统考部分专业合格分数线出炉一、美术术科统考合格分数线本科合格线:185分高职(专科)合格线:150分二、书法术科统考合格分数线本科合格线:210

2024-02-03 01:15:42